ПЕСНЬ О КАЛМЫКИИ
Творчество народа Калмыкии всегда было тесно связано со степным бесконечным простором и суровым жизненным укладом кочевников-скотоводов.
Уникальные образцы декоративно-прикладного искусства художников-степняков бережно сохраняются народом в наше время. Главная тема творчества современных калмыцких художников - судьба своего народа с ее трагическими и праздничными страницами, утверждением национального достоинства.
Все творения объединяет общая идея – отображение прошлого и настоящего своего народа, дум, чувств и надежд современников.
Принято считать, что основным видом художественного творчества калмыков является декоративно-прикладное искусство. Как кочевой народ, калмыки славились изделиями из кожи и серебра. Вместе с буддизмом зародился когда-то в Калмыкии и уникальный вид письма. Это танки или буддийские иконы. В последние десятилетия современные художники возрождают этот древний вид живописи. Работы А. М. Поваева пишутся по ситцу, не имеют рамы и подрамника. Потому и называют их свитками. Но похожие на буддийские иконы, они уже несут новое содержание. Александр Михайлович Поваев член Союза художников СССР (1977), член Союза художников России, член-корреспондент Российской Академии художеств (2010). Народный художник Республики Калмыкия.
Участник более чем 100 выставок: международных («История советского изобразительного искусства», Варшава (Польша), 1985; Норвегия, Югославия, 1986; Франция 1991; США 1995; Голландия 2007; Германия 2009); в период с 1976 по 1984 гг. - во всесоюзных и зональных.
Произведения художника находятся в коллекциях Папы Римского Иоанна Павла II в Ватикане, Патриарха Московского и всея Руси Алексия II, Почетного Президента МОК Хуана Антонио Самаранча и во многих других музеях и частных коллекциях России и за рубежом.
Поваева Халга Александровна. Член Союза художников России (2010).
Окончила Московский государственный художественно-промышленный университет им. С.Г.Строганова в 2002 году. Известна серия ее работ под общим названием "Ойратские красавицы XVII-XX вв.", занимается изготовлением сувенирной продукции с национальным колоритом - панно, кукол, игрушек, миниатюр и других изделий из дерева, стекла. Является участницей нескольких российских и международных выставок.
Санджиев Дмитрий Никитич - работы выполнены в смешанной авторской технике. У художника нет четкого сюжета, который можно было бы проследить. Его работы требуют долгого внимательного рассмотрения, они очень красочны, декоративны, порой фантасмагоричны.
Мошулдаев Мерген Викторович-живописец, участник российских и зарубежных выставок. Рододился в 1962 году в Элисте. Обучался в Рязанском художественном училище и Санкт-Петербургском государственном академическом институте живописи, скульптуы и архитектуры им. И. Е. Репина.
Мерген Мошулдаев последователь российской академической живописной традиции, заслуженный художник Республики Калмыкия. Его стиль отличает тонкий колорит, лиризм и эмоциональная сдержанность. Работы художника находятся в Национальном музее им. Н.Н. Пальмова, в собрании Дома правительства Республики Калмыкия, частных собраниях России, Нидерландов, Германии и США.
Киштанов Владимир Васильевич. Окончил Краснодарское художественное училище в 1986 году. Автор разноплановых сюжетов. Известный диптих «Творец всегда в «Бардо» - между жизнью и смертью».
Работы находятся в коллекциях Национального музея им. Н.Н. Пальмова, в музеях России, частных коллекциях и за рубежом.
Традиции и преемственность лежат в основе данной экспозиции, но разнообразие творческих подходов и стилистических концепций, несомненно, привлекает внимание, выражая настроение и ритмы современности.
